第二十一届“星海杯”全国钢琴比赛总决赛现场。                         ■企业/供图

　　 琴声从中央音乐学院附中的赛场一路流淌到国家大剧院·北京艺术中心的舞台，第二十一届“星海杯”全国钢琴比赛总决赛在这座城市的两座音乐地标之间完成了一次完整的叙事——从竞技到展演，从个人突破到舞台绽放。8月28日，随着颁奖音乐会的最后一个奖项的颁发，这场历时数月、覆盖全国的音乐盛会圆满落幕。

　　四十二年     一个赛事的厚度

　　“星海杯”创办于1985年，以人民音乐家冼星海命名，这项赛事走过了四十二个春秋，见证了中国钢琴教育从起步到繁荣的历程。本届比赛自选拔赛启动以来，吸引了全国各地琴童踊跃参与，经过各分赛区的逐级遴选、精英赛的严格选拔，最终遴选出六百余名选手入围总决赛。

　　8月23日下午，总决赛评委工作会议在中央音乐学院附中召开。本届评审团由来自国内顶尖音乐院校及综合大学钢琴专业的学科带头人、资深教授和演奏家组成，其中包括韦丹文、张欣宁、PASCAL NEMIROVSKI、黄懿伦等业内公认的权威专家。评审委员会秘书长张欣宁对比赛规则和评分标准作了详细说明，评委们就评审细则展开讨论并形成共识。星海集团党委书记、董事长张小川在会上表示，赛事的公信力建立在每一届的严谨执行之上，希望评委们以专业眼光发掘真正有潜力的钢琴后备人才，让比赛回归育人的本质。

　　赛场内外     少年与琴

　　8月24日，总决赛在中央音乐学院附中正式开赛。赛事设置了专业组、业余组、高校组三大赛道，按年龄细分为多个组别，专业组采用两轮晋级制，中国作品被列为各组别的核心考核内容。这一设置让选手们不仅要面对技术上的挑战，还要在舞台上重新理解中国本土文化中的旋律。

　　赛场内的氛围专注而纯粹。选手们依次登台，演奏从古典到现代的各类曲目。精准的触键、清晰的层次、对音乐结构严谨的把握——这些被反复打磨的细节，在几分钟的演奏中接受检验。候场区的角落里，有选手在默记乐谱，有家长在轻声叮嘱，也有孩子在深呼吸后推门走向舞台。这些细微的瞬间，构成了比赛最真实的底色。

　　比赛期间，星海集团在场地保障上进行了细致的统筹保障。赛场内划分了比赛区、候场区、练琴房和服务区，动线设计合理，选手可以专注于演奏本身。赛前开展的全岗位培训和应急演练，保证了赛事运行的平稳有序。这些看不到的幕后工作，恰恰是赛事能够持续举办四十多年的基础。

　　从赛场到舞台     从竞技到展演

　　总决赛期间同步推出的大师班、专题讲座和音乐会，为选手们提供了竞技之外的成长空间。PASCAL NEMIROVSKI、杨韵琳等国内外专家开设的课程，覆盖了演奏技法、音乐理解和教学理念等多个领域。优秀青年演奏家李哲翔的独奏音乐会，以及权洪波、佟博、王春、杨珊珊等名家的一对一大师课，让选手们有机会近距离领略专业演奏的水准。

　　8月28日，总决赛暨颁奖音乐会在国家大剧院·北京艺术中心音乐厅举行。专业组和业余组各组别的一等奖获得者轮番登台，向特等奖发起最后冲击。评委从演奏技术、音乐表达、情感传递和舞台呈现等多个维度进行现场评分。最终，业余组特等奖由王穆曦（业余儿童A组）获得，专业组特等奖由金柏润（专业少年A组）摘得，两人各获得一台星海钢琴、奖杯和证书。中央音乐学院钢琴系主任、赛事评审委员会主席韦丹文教授，北京星海钢琴集团党委书记、董事长张小川为获奖选手颁发了奖项。

　　琴声虽落     步履不停

　　四十二年来，“星海杯”从一项专业赛事，逐步成长为兼具普及性与选拔性的全国性平台。它见证无数琴童从这里走向更广阔的舞台，也见证更多孩子在比赛中找到了坚持的意义。比赛会落幕，但那些在琴房里反复练习的日夜、上台前的紧张与深呼吸、演奏结束后的如释重负，都会留在每一位参与者的记忆里。

　　星海集团党委书记、董事长张小川表示，“星海杯”承载着以文化人、以美育人的社会责任，未来将继续优化赛事体系、丰富配套活动，陪伴更多青少年在音乐道路上稳步前行，为中国钢琴艺术事业的持续发展贡献力量。