日前，北京中华世纪坛迎来了一场特殊的文化“三重奏”——《如见丨大音和鸣》的编钟声在数字光影中回荡；22米长的“白帝”空天战机在夜幕下昂首向天；克里姆特笔下的繁花在巴洛克红墙上悄然绽放——三种截然不同的文化表达，却共同指向一个深刻命题：如何让文化从“流量”变为“留量”，让艺术融入市井，成为城市经济与精神的双重引擎。

　　在建设全国文化中心、迈向文化强国的进程中，歌华文化发展集团借助数字技术重塑文化表达，凭借沉浸体验激活消费场景，在中华世纪坛这片文化沃土上，书写着从“文化数字化”到“数字文化产业化”的北京实践。

　　三千年礼乐的数字新生

　　走进中华世纪坛B1数字艺术展厅，观众不再是隔着玻璃柜“观看”展览，而是“走进”一首首传世名曲。《三月不知肉味》的数字长卷随手势流转，《高山流水》的古琴声在空灵山水间回响，《百鸟朝凤》的唢呐因观众互动而汇聚光影群鸟——这是“如见”品牌的第三部力作，也是首次跳出文学方向，聚焦传统音乐领域的破界尝试。

　　近年来，歌华文化发展集团深耕传统文化数字化的原创IP，“如见”品牌已先后推出李白、苏轼两大爆款展览，形成成熟的“北京首展+全国巡展”市场化运营模式。此次《大音和鸣》联动中国音乐学院学术团队、中国传媒大学与北京印刷学院视觉创作团队，从《礼记·乐记》“乐者，天地之和也”的精神内核出发，依据《周礼》五音、五行搭建展陈逻辑，将千年乐史转化为可看、可听、可互动、可治愈的沉浸式体验，共同实现文化资源的数字化开发与产业化运营。

　　展览首周便吸引众多亲子研学团与国风爱好者结伴而来。据悉，该展后续还将推出线上数字展厅、研学课程和沉浸式戏剧等衍生业态，让“如见”品牌从展览延伸为完整的数字文化产品矩阵。

　　科幻科普点燃城市想象力

　　如果说《大音和鸣》是向历史深处回溯，那么《苍穹记忆——中华世纪坛“南天门计划”科幻科普主题展》则是向未来星空眺望。中华世纪坛南广场，全长22米的“白帝”乙型空天战机实体模型与“寒光”通用垂直起降平台并列陈列，尚未进入展厅便已吸睛无数。步入室内，飞行器进化谱系树、四间1:1复刻科研工作室、星际战略互动沙盘、“白帝”战机模拟器……每一个展项都打破传统科普“只可远观”的局限，凭借数字化交互手段，将复杂的空天防御体系转化为触手可及的沉浸体验。

　　展览最动人之处，在于四间实景复原科研工作室里的人文温度。从初代科研人的简陋工作台到火星前沿的深空防御指挥舱，细微器物镌刻着四代航空人薪火相传的奋斗史诗。

　　在“纸飞机投掷体验台”，亲子家庭扎堆折叠、试飞，欢声笑语不断，航空知识就此“抽离冰冷纸面，化作触手可及的体验”。展览出口处的主题文创专区同样火热，机甲积木、星空金属徽章与战机玩偶等衍生品热销。

　　“维也纳繁花遇见北京夏日”

　　与数字艺术、科幻科普不同，《百年芳心——从瓦尔德米勒到克里姆特：奥地利美景宫花绘真迹展》是一场纯正的艺术盛宴。60件总价值逾4.5亿元人民币的奥地利国宝级花卉真迹首次以完整主题大规模亮相北京，实现了跨越两百年的东西方艺术对话。

　　据了解，这场展览并非传统“挂画加解说”。策展团队引入“全感官沉浸”理念，将展厅划分为巴洛克红、诗意紫和自然先锋绿三大色块，让空间本身成为“色彩化的艺术史”；展区内布设青草香氛，视频区融合声音、色彩与气味；观众可坐在花艺装置下赏画，也可走进“花朵星空”打卡拍照。数字化的展陈手段让古典真迹以更当代、更亲近的方式触达年轻受众。

　　值得关注的是，展览与城市空间的联动。展厅出口设有“我与地坛”联名咖啡快闪空间，提供展览限定特调维也纳咖啡及甜点；文创区同步发售香卡、透卡和毛绒花等衍生品；免费自助套色印章前排起长队，年轻观众将“百年芳心”印入手账。凭借顶级文化资源的磁石效应，展览延伸出咖啡、文创与社交打卡等多元消费场景，让“观展时间”转化为“消费时间”和“传播流量”，成为歌华推动“艺术+消费+数字体验”融合的生动写照。

　　据歌华文化发展集团相关负责人介绍，三大展览暑期档预计吸引线上线下观众超百万人次，直接带动周边交通、餐饮与零售等消费增长。更深层的价值在于，当年轻人分享“编钟交互”的短视频，当亲子家庭将“南天门”列为暑期必打卡地，当艺术爱好者为一幅克里姆特真迹专程赴京，文化正从城市的“装饰品”变为经济的“发动机”。