北京曲剧《城南旧事》首演现场。                                  ■记者 董一鸣/摄

　　 近日，北京市曲剧团携新创北京曲剧《城南旧事》在天桥艺术中心小剧场登台首演，这部以北京唯一土生土长地方剧种演绎的经典改编作品，凭借醇厚京韵铺展北平记忆，在方寸舞台间构建起兼具文学深度与地域风情的艺术世界，为观众带来一场跨越时空的情感共鸣。

　　据介绍，《城南旧事》建组之初便特邀北京作协理事兴安授课解析文学价值。编剧兼导演白爱莲在忠实原著人物的基础上，将“井窝子水流”“驼队铃声”等老北京意象融入剧情，更以林海音自述式串场设计勾连叙事，让原著语言自然渗透于唱词对白之中。英子与父亲的抒情唱段突破传统曲牌限制，实现了文学性与戏曲性的巧妙统一。

　　导演手法延续了散文化的诗意表达，并采用意识流手法打破传统结构，借鉴电影散文式美学打造无场次流动场景。胡同、荒园、学堂等记忆碎片自然切换，演员们以生活化表演传递深沉情感。剧组特邀曲艺专家全程指导，确保京韵对白与曲牌唱腔精准契合，让老北京烟火气与时代超越性在舞台上共生。表演上，“唱中带说、说中融唱”的曲剧特质展现得淋漓尽致。

　　小剧场空间里，舞美设计以简驭繁藏深意。蓝色沙丘上的“门”既是记忆之门也是生死之门，流沙象征时光流逝，旅行箱暗合“人生如旅”，三种符号交织成富有哲学意味的视觉景观。老油灯、旧藤椅等道具带着时光印记，灯光与音乐深度共振，营造出“咫尺见千里”的艺术效果。北京市曲剧团董事长戴兵表示，作为北京市曲剧团继《我这一辈子》后的又一小剧场力作，《城南旧事》既延续剧种“贴近生活的现实主义风格”，又融入当代审美表达，用以情带声的表演实现艺术传承。希望观众通过这部作品，在京韵中读懂童年，在离别中看见成长，让北京曲剧艺术走进更多人心里。